La educación artística.

Es necesario revisar la manera en la que se imparte, sus contenidos, sus conexiones con el mundo tecnológicamente activo y eminentemente visual que nos rodea y otorgarle la creciente importancia que está adquiriendo. Un mundo visual requiere de un entrenamiento para poder leer sus imágenes. Las múltiples imágenes que vemos a diario y que ejercen un tremendo poder sobre nuestras mentes y en consecuencia sobre nuestros comportamientos. El arte es comunicativo, pero para que exista comunicación es necesario conocer los códigos, y estos códigos, este lenguaje, tiene que ser enseñado en la escuela.
La educación artística es la asignatura desde la que se puede ayudar a los alumnos a valorar y desarrollar lo que les hace distintos, únicos tanto a ellos mismos como a sus obras, contribuye a la construcción de la propia identidad. Esta asignatura no busca una sola respuesta, ya que en la diversidad de respuestas está el fin; valorar la visión personal. Y esa visión personal surgirá de la búsqueda, del análisis, de las conexiones que establecemos en nuestro interior, de los pequeños descubrimientos, de la toma de decisiones, de nuestra capacidad de riesgo, de la variedad y de la flexibilidad. Para todo esto tenemos que entrenarnos. Lo que nos conducirá hacia un pensamiento crítico, activo.

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sábado, 19 de mayo de 2018

Línea de Tiempo. Para trabajar en el Parque de la Memoria.





http://parquedelamemoria.org.ar/wp-content/uploads/2014/07/CARTELES-DE-LA-MEMORIA_GAC_NPrimario.pdf

Próxima salida con 7º grado. Monumento a las víctimas del terrorismo de estado "Parque de la Memoria"

Cuatro estelas, treinta mil placas

En el Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado se encuentran los nombres de los detenidos-desaparecidos y/o asesinados por el accionar represivo perpetrado por el Estado en el periodo 1969-1983. El Monumento está compuesto por cuatro estelas de hormigón que contienen treinta mil placas de pórfido patagónico de las cuales alrededor de nueve mil se encuentran grabadas con los nombres de hombres, mujeres, niñas y niños víctimas de la violencia ejercida desde el Estado. Los nombres se encuentran ubicados cronológicamente, por año de desaparición y/o asesinato, y por orden alfabético; además, se indica la edad de las víctimas y se señalan los casos de mujeres embarazadas.
La nómina del Monumento comenzó a elaborarse en 1998, a partir de distintas fuentes. Esta se integró principalmente con los nombres consignados en el informe producido por la Comisión Nacional sobre Desaparición de Personas (CONADEP) y los denunciados posteriormente ante autoridades competentes, como la Secretaría de Derechos Humanos del Ministerio de Justicia y Derechos Humanos de la Nación y el Poder Judicial. También se han utilizado como fuentes complementarias la base de Datos del Equipo Argentino de Antropología Forense y la de Abuelas de Plaza de Mayo.
La reapertura de causas judiciales por delitos de lesa humanidad ha posibilitado que el Estado Nacional reciba nuevas denuncias de personas desaparecidas o asesinadas, víctimas del terrorismo de Estado. Ello implica que la nómina del Monumento no se considera concluida, sino que continúa abierta a la incorporación de nuevos nombres.

lunes, 16 de abril de 2018

Salidas educativas. Experiencias Directas.

http://servicios.abc.gov.ar/lainstitucion/sistemaeducativo/educacioninicial/capacitacion/documentoscirculares/2005/salidadeducativas.pdf

Capacitación en servicio, en Fundación OSDE.


Una exhibición que conecta la obra y la figura de Juan José Saer con su contexto social, su generación y el territorio de la provincia de Santa Fe.
Su vida en Serodino, Santa Fe, Rosario, Colastiné, Rennes, París. Su obra a través de primeras ediciones, manuscritos, cartas, reseñas bibliográficas, comentarios críticos.La relación entre ambas presente en episodios de iniciación, grupos de pertenencia social e institucional, polémicas.
Proyecciones y vínculos de su obra con la de los artistas santadesinos Fernando Espino y Juan Pablo Renzi, autores de las ilustraciones de tapa de sus libros Palo y hueso y Glosa.
Luego de su paso por el Museo Provincial de Bellas Artes Rosa Galisteo de Rodríguez, de Santa Fe; y la Plataforma Lavardén, de Rosario, el Espacio de Arte de la Fundación OSDE recibe esta exposición que reúne diversos objetos, registros sonoros y fílmicos, pinturas, fotografías, mapas y material documental provenientes de archivos públicos y privados, muchos de ellos inéditos o desconocidos, que tienden a conformar, en su conjunto, una imagen de unos de los escritores argentinos más importantes que hizo del territorio de la provincia de Santa Fe el escenario preponderante de sus ficciones.
La figura de Juan José Saer, desde el gesto íntimo hasta la potencia de las palabras, conduce el recorrido de la exposición.


                                                                             María Teresa Constantin y Martín Prieto


Esta exhibición forma parte del programa "Año Saer" del Ministerio de Innovación y Cultura de la provincia de Santa Fe.

domingo, 1 de abril de 2018

El   niño       inicia          sus       experiencias      artísticas  .    Abrir    los      ojos         al       mundo      implica          comenzar        a      percibir       sensaciones               de                   colores          y               formas            que                irán            día             a                    día            ampliando             el                      propio         universo           visual.

 

Planificando. Casa azul. Frida Kahlo

LA CASA AZUL: EL UNIVERSO ÍNTIMO DE FRIDA KAHLO

Hilda Trujillo
“Jamás, en toda la vida, olvidaré tu presencia. Me acogiste destrozada y me devolviste entera, íntegra".
Frida Kahlo
Cuando uno profundiza en el conocimiento de la obra de Frida Kahlo y tiene el privilegio de conocer su hogar, se descubre la intensa relación que existe entre Frida, su obra y su casa. Su universo creativo se encuentra en la Casa Azul, sitio en el que nació y murió. Aunque al casarse con Diego Rivera vivió en distintos lugares en la Ciudad de México y en el extranjero, Frida siempre regresó a su casona de Coyoacán.
Ubicada en uno de los barrios más bellos y antiguos de la Ciudad de México, la Casa Azul fue convertida en museo en 1958, cuatro años después de la muerte de la pintora. Hoy es uno de los museos más concurridos en la capital mexicana.
La llamada Casa Azul Museo Frida Kahlo es el lugar donde los objetos personales develan el universo íntimo de la artista latinoamericana más reconocida a nivel mundial. En esta casona se encuentran algunas de las obras importantes de la artista: Viva la Vida (1954), Frida y la cesárea (1931), Retrato de mi padre Wilhem Kahlo (1952), entre otras.


sábado, 31 de marzo de 2018

Planificando. Arte y Ciencia. Gyula Kosice.


En el museo-taller de Gyula Kosice, atravesamos las distintas plataformas luminosas, con colores, agua y movimiento. Son las obras interactivas, con participación del espectador, que caracterizan a Gyula Kosice. Como escultor, plástico, teórico y poeta, es uno de los precursores del arte de vanguardia cinético lumínico. Creador de la escultura hidráulica, introduce el agua como elemento esencial de sus obras. En su estudio, nos cuenta sobre sus primeras esculturas móviles, sobre el manifiesto Madí y de sus otras facetas como poeta, escritor y entrevistador.

Planificando, Arte y Matemática. M.C. Escher.

Escher fue primero admirado por matemáticos y científicos antes de obtener el reconocimiento de los críticos de arte.